lunes, 26 de noviembre de 2012

¿Por qué comparar a House y a Sherlock?

En estos días que he estado pensando sobre mi análisis sobre Sherlock Holmes me he preguntado en repetidas ocasiones ¿Por qué comparar a House y a Sherlock? Ciertamente hay otros personajes ficticios similares a Sherlock con los que lo podría comparar; uno de ellos es Patrick Jane de la serie "The Mentalist". Este personaje se asemeja más a Sherlock por el hecho de que también es un genio que trabaja como detective resolviendo misterios y luchando constantemente contra su antítesis, su enemigo, Red John. Es un personaje que también es extremadamente observador y tiene un don en la ciencia de la deducción. 

Sin embargo, en cuanto a personalidad no son muy similares. Patrick Jane, a pesar de ser directo, narcisista y ególatra, no es tan mezquino y arrogante como Sherlock; o al menos así lo veo yo. Por lo tanto, no me parece muy atractiva la comparación.

Decidí comparar a Sherlock Holmes con el Doctor House, en primer lugar, porque según la autobiografía de Sir. Arthur Conan Doyle, el personaje de Sherlock Holmes está inspirado en un doctor llamado Joseph Bell, quien daba clases en la escuela de medicina de la Universidad de Edimburgh. Este doctor, dice Sir. Arthur, solía diagnosticar a las personas sin que estas abrieran la boca, deducía detalles de su pasado sin haberlos conocido y pocas veces se equivocaba. Conan Doyle le dedicó al Dr. Joseph Bell el libro Las aventuras de Sherlock Holmes.

En segundo lugar, creo muy interesante la comparación entre dos personajes similares que viven en dos contextos completamente distintos: uno es un detective y el otro es un doctor. Me parece muy interesante ver con qué símbolos se representan características del contexto del detective en el contexto del doctor.

Artes escénicas y el cine...lo que no podemos ver

Un tema que vimos en la clase de Observatorio de la Comunicación Audiovisual que me pareció realmente interesante fue el de la relación entre las artes escénicas y el cine. No quiero enfocarme en las diferencias entre estas dos artes, más bien me enfocaré en un elemento del cine que en la pantalla complementa a las artes escénicas de una forma muy bonita. Y el ejemplo que tomaré para esta entrada será el de "Black Swan" dirigida por Darren Aronofsky y protagonizada por Natalie Portman en el 2010.

Black Swan es la historia de Nina Sayers (Natalie Portman), una bailarina de ballet que consiguió el papel principal en el "Lago de los Cisnes".Nina era perfecta para el papel del Cisne Blanco - la Princesa Odette - pero la presión por dominar el papel de Odile, el Cisne Negro, la está enloqueciendo.

El Lago de los Cisnes es un clásico de la historia del ballet que trata sobre un príncipe llamado Sigfrido. Su madre le dice que ya está en la edad de escoger a una mujer para casarse. Él se encuentra en el lago con una princesa llamada Odette, quien le cuenta que un espíritu maligno la convierte en cisne durante el día permitiendole recuperar su forma humana al anochecer. El hechizo sólo se romperá si alguien que no ha amado antes se enamora de ella. Pero el espíritu maligno se aparece en forma humana, llevando consigo a su hija Odile, de gran parecido con Odette, para que Sigfrido la elija como esposa.

Normalmente, los papeles de Odette y Odile están representados por la misma bailarina. Por lo tanto, el papel principal es más complicado de lo que parece, debido a que la bailarina no solo dede de actuar dos papeles distintos, sino que también debe de tener dos personalidades distintas. Sin embargo, todo este proceso que vive la bailarina, toda la presión que siente difícilmente sale a relucir, ya que la audiencia solo ve lo que está en el escenario. 

Es ahí donde el cine entra en acción con la película de "Black Swan". Esta película está enfocada totalmente en el proceso que vive Nina al intentar dominar ambos papeles, Odette y Odile. Los movimientos de la cámara la siguen paso a paso por el escenario, revelándonos los sentimientos que vive esta bailarina...revelándonos todo aquello que no podemos ver. 




Sinopsis tomadas de:

-IMDB, recopilado el día 26 de noviembre del 2012.

-http://www.paxinasgalegas.es/cines/ballet-el-lago-de-los-cisnes-p0725.html

domingo, 25 de noviembre de 2012

No es televisión, es HBO


De las cosas que vimos en el curso de Observatorio de la Comunicación Audiovisual que más me gustaron fue cuando hablamos de las series de televisión de HBO.

HBO (Home Box Office) fue fundada en 1972 por la compañía editorial Time para abastecer a la zona de Pennsylvania. Nació como un canal de paga con una programación formada por estrenos de cine recientes. Después de lograr un rotundo éxito en sus primeros 10 años, HBO buscó desarrollar una estrategia comercial en busca te contenidos exclusivos. HBO se convirtió entonces en un pionero en un nuevo modelo de televisión colocándolo en una posición dominante en la industria de la televisión. Su propuesta era fresca; sacar contenidos que no hubieran estado disponibles anteriormente en otros formatos como la sala de proyección, y contenidos que tocaran temas tabú como el sexo, la violencia y más temas controvertidos.

HBO se enfocó en buscar escritores con experiencia, consolidados, y buscó reformar géneros y formas narrativas. El canal no busca una audiencia que se comparara a la de las networks tradicionales, puesto que no se consideran "televisión convencional"; su objetivo es producir contenidos de calidad.

Después de ver el episodio piloto de varias de sus series entendí por qué HBO era distinto...en verdad son series de calidad que te atrapan desde el primer capítulo. 

Les recomiendo que chequen las series de Oz, The Sopranos, The Wire o Six Feer Under...no se van a arrepentir. 


Información recopilada del artículo "No es televisión, es HBO: La búsqueda de la diferencia como indicador de calidad en los dramas del canal HBO" escrito por Carmen Cascajosa Virino, Doctora en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Sevilla. 

http://www.ehu.es/zer/hemeroteca/pdfs/zer21-02-cascajosa.pdf

Elemental mi querido Watson...

Hace ya un mes que comencé a ver la miniserie "Sherlock" de la cadena BBC y tengo que decir que me gustó mucho. Esta es una versión moderna de los personajes que Sir. Arthur Conan Doyle creó, donde se transporta a Sherlock Holmes y a su brazo derecho, el Doctor Watson, al siglo XXI. Me parece muy interesante cómo lograron adaptar a Sherlock y todo su contexto a una época actual, con todos sus avances tecnológicos y científicos; solo por mencionar una de las cosas cosas que me parecieron interesantes: Las memorias de Sherlock en la historia original están contadas por Watson, quien las va escribiendo como una especie de diario; en la miniserie, Watson narra las aventuras de Sherlock  en un blog en internet. El uso de los avances tecnológicos y científicos hacen que la miniserie se vuelva un tanto más compleja. 

Lo que más me interesa recalcar aquí es la facilidad con la que se puede adaptar el Sherlock Holmes de Sir. Arthur a la pantalla. Por lo tanto, analizaré a dos personajes de televisión: uno de ellos es  Dr. House, un personaje del que ya había hablado anteriormente en este blog, y a Sherlock Holmes. A  pesar de estar en contextos totalmente distintos, ambos personajes son muy similares...casi me atrevo a afirmar que son iguales en muchos sentidos. 





Cambio de planes...

Casi al principio de mi blog dije que comenzaría con el análisis del trabajo de Vittorio Storaro para intentar definir y comprender el concepto de la luz y la cinematografía. Debido a la poca experiencia que tengo, creo que cambiaré mi objeto de estudio; Storaro y su trabajo aún son, creo yo, algo complejos para mi. Sin embargo, lo dejaré pendiente y en algún momento de la carrera retomaré a Storaro y lo analizaré como lo había prometido.

sábado, 24 de noviembre de 2012

El Retorno del Rey

Y para terminar con el Top 10 tenemos a El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey, que se estrenó el 17 de diciembre del 2003. Esta grandiosa película basada en la novela de J. R. R. Tolkien fue dirigida por Peter Jackson y protagonizada por Elijah Wood (Frodo), Sean Astin (Sam), Viggo Mortensen (Aragorn), John Rhys-Davies (Gimli), Orlando Bloom (Legolas), Ian MacKellen (Gandalf), entre otros.  La tercer parte de la saga ganó 11 premios Oscar incluyendo el premio a "Mejor Película".

En esta tercer y última parte de la saga de "El Señor de los Anillos" la guerra que definirá el destino de la Tierra Media está por estallar; Aragorn, el legítimo heredero al trono de Gondor, guiará a sus  hombres hasta las puertas de Mordor para luchar contra el terrible ejército de orcos, trolls y Nazgûls. Por otro lado, Frodo y Sam están a punto de llegar al volcán Mount Doom donde tendrán que destruir el anillo del mal; pero no tienen idea a donde los llevará la criatura Gollum, quien nunca ha perdido la esperanza de recuperar su preciado tesoro. 

De las 3 películas de la saga esta es, sin duda, mi favorita. Hay momentos que me hicieron llorar, como cuando Sam carga a Frodo al pie del volcán, o como cuando Aragorn se lanza a la guerra sin ninguna esperanza de salir vivo, solamente para que Frodo y Sam tuvieran más oportunidad de llegar a Mount Doom...la película simplemente es épica. Se las recomiendo.

Aquí les dejo un fragmento de mi escena favorita:

House M.D.

Ya casi terminando con la lista de mis Top 10 productos audiovisuales favoritos está la serie de televisión Dr. House; producida por Bad Hat Harry Productions, NBC Universal Television y Universal Media Studios. Fue creada por David Shore y protagonizada por Hugh Laurie como el Doctor Gregory House. La serie se estrenó en el año del 2004 y tuvo un total de 8 temporadas. El último capítulo fue transmitido el 21 de mayo del 2012. Hugh Laurie recibió dos Golden Globes en los años 2006 y 2007 por su gran actuación en la serie.

La serie trata sobre un gran médico llamado Gregory House que dirige el departamento de diagnóstico en el Hospital Princeton-Plainsboro de Nueva Jersey, dirigido por la Doctora Lisa Cuddy. House es un arrogante genio de la medicina, ególatra y antisocial; reconocido por resolver los casos médicos que nadie más los puede resolver. Bajo su mando está un equipo de médicos que le ayudan a descifrar los casos más extraños y complejos.

Me encanta esta serie, más que nada, porque House es un personaje similar al de Sherlock Holmes; es una persona brillante que se aburre fácilmente si no tiene un caso interesante que le cueste trabajo resolver, es una persona increíblemente observadora que logra resaltar detalles que poca gente es capaz de percibir. Además, es una persona de pocos amigos que no sabe cómo demostrar afecto puesto que cree que esas banalidades no están hechas para él. 

Tengo que confesar que no la he visto completa, y esto se debe a que a partir de la sexta temporada la serie sufrió, creo yo, una crisis. La historia ya no giraba en torno a House y si fantástica habilidad de descifrar casos complejos, sino que se empezó a enfocar en su vida personal. Eso provocó que el tema médico se volviera tedioso y aburrido porque él ya no se involucraba mucho en los casos. A pesar de esto, es una serie muy divertida y entretenida....se las recomiendo. 

lunes, 19 de noviembre de 2012

Intouchables

Hace un poco más de un mes que vi la película de Amigos y de verdad que es una de mis Top 10 de mis películas favoritas. Amigos está dirigida por Olivier Nacache y Eric Toledano, y está protagonizada por François Cluzet y Omar Sy. Se estrenó en Francia el año pasado y en México se estrenó este Agosto. 

"Amigos" trata sobre Phillipe, millonario que vive en París. Tras un accidente practicando parapente, Philipe queda cuadraplégico (paralizado desde el cuello hasta los pies) y requiere de cuidados estrechos ya que depende completamente de los demás. Driss es un joven que viene de un barrio de vivienda social que asiste a la entrevista de trabajo para el puesto de asistente y cuidador de Phillipe. Driss no está interesado en el trabajo, simplemente busca que lo rechacen de tres trabajos para cobrar el subsidio; pero por alguna razón, Phillipe decide contratarlo. Nunca se imaginaron que se volverían inseparables.

Esta historia está inspirada en una hechos reales. Los directores vieron en el año del 2003 un documental llamado "A la vie, a la mort" que trataba sobre un muy improbable encuentro entre Philipe Pozzo di Borgo, que se había quedado cuadraplégico tras un accidente practicando parapente, y Abdel, un joven procedente de las viviendas sociales contratado para cuidarle.

Esta película es maravillosa, cómica, entretenida...simplemente fantástica. El personaje de Driss te contagia felicidad, ganas de vivir; es un personaje que siempre sabe como sacar adelante las cosas. Me encanta la forma en que le "pierde el respeto" a un cuadraplégico, pero en verdad no le pierde respeto simplemente lo trata como a una persona más y eso es lo que aprecia Phillipe en la película, que lo traten como a una persona normal. Es una película que vale la pena ver. 


Perfume de Mujer

Y seguimos con mi Top 10 de películas y series favoritas. Por supuesto "Perfume de Mujer" tiene un espacio en esta lista. Perfume de Mujer fue dirigida por Martin Brest y protagonizada por Al Pacino y Chris O'Donnell. Se estrenó en el año de 1992. Al Pacino recibió un premio Oscar como "Mejor actor principal" por su gran actuación en la película. 

Charlie Simms es un muchacho de Oregon que asiste a la escuela Baird, un internado de hombres. A diferencia de sus compañeros que vienen de familias adineradas, Charlie tiene una beca que le ayuda a cubrir los gastos de la escuela. Charlie acepta un trabajo donde tiene que cuidar a un viejo ciego, veterano del ejército estadounidense llamado Frank. Todo parecía sencillo, pero Charlie es arrastrado por Frank hasta Nueva York donde el viejo coronel planea bailar tango y manejar un hermoso Ferrari.

Perfume de Mujer es una película que me fascina, más que nada por el personaje de Frank; es un hombre misterioso, interesante e impredecible. Además me gusta el mensaje que deja la película sobre la integridad y el carácter.



The Dark Knight


Pero que peliculón es este! Claro que en mi Top 10 no podía faltar el caballero de la noche! Batman: The Dark Knight fue dirigida por Christopher Nolan y protagonizada por Christian Bale, Heath Ledger, Morgan Freeman, Gary Oldman, Aaron Eckhart, Michael Caine y Maggie Gyllenhaal. Se estrenó en el 2008 y ganó dos premios Oscar en las categorías "Mejor edición de sonido" y "Mejor actor de reparto" (Heath Ledger).

Con el apoyo del teniente Gordon y el nuevo Fiscal de Distrito, Harvey Dent, Batman se luchará para encerrar todos los criminales de la Ciudad Gótica, incluyendo a la mafia. Todo iba bien hasta que llega un nuevo criminal a la ciudad...el Guasón. Este hombre trae a la ciudad anarquía y caos, asesinatos y explosiones. Batman se verá obligado a cruzar la línea, a romper la única regla que tiene si es que quiere salvar a la ciudad de ese incipiente cerebro criminal.

Esta película en definitiva está dentro de mis 5 películas favoritas. Creo que la actuación de Heath Ledger es excepcional y que no habría sido lo mismo sin el. Además, me encantan los dilemas éticos y morales a los que se enfrentan los personajes.

"The music is all around us...all we have do is listen"

Otra película que está dentro de mi Top 10 es August Rush, dirigida por Kirsten Sheridan y protagonizada por Freddie Highmore, Keri Russell, Jonathan Rhys Meyers y Robin Williams. La película se estrenó en el 2007 y fue nominada al Oscar por "Best Achievement in Music Written for Motion Pictures, Original song".

August Rush (Freddie Highman) es un huérfano de 11 años que tiene un talento musical excepcional que le fue heredado de sus padres quienes ambos son músicos. Su padre (Jonathan Rhys Meyers) es vocalista y guitarrista de una banda de rock, y su madre (Keri Russell) es una gran violonchellista. August Rush sale en búsqueda de sus padres con la esperanza de que haciendo música ellos puedan escucharlo y encontrarlo. En su camino se topará con el mistrerioso "Brujo"(Robin Williams), quien lo pondrá a trabajar como guitarrista callejero. Pero eso no lo detendrá, hará uso del poder de su música para poder reencontrarse con sus padres.

August Rush es una de mis películas favoritas ya que fue una de las razones por las que quise aprender a tocar la guitarra; sus canciones son realmente geniales. Además es una historia que realmente me atrapó. Se las recomiendo

"Friends" no podía faltar


No podía haber faltado "Friends" en mi Top 10 de productos audiovisuales favoritos. Esta serie que fue creada por David Crane y Marta Kauffman, producida y distribuida por Warner Bros. Se estrenó el 22 de septiembre de 1994 y duró 10 temoporadas; el último capítulo fue transmitido el 6 de mayo del 2009. Ganadora del Golden Globe en el 2003 y ganadora del premio ASCAP en 10 años consecutivos.

"Friends" es una divertida comedia que se desarrolla en Manhattan y trata sobre un grupo de 6 jóvenes amigos que están en la lucha por encontrar el éxito y la felicidad, pero la vida no es siempre fácil y sus planes constantemente se ven frustrados; a pesar de todo, encuentran apoyo en su amistad y entre todos se ayudan para sanar las presiones de la vida. 
Rachel Green (Jennifer Aniston) es una chica mimada que en la preparatoria era una porrista popular, pero ahora se encuentra en problemas porque se independizó del yugo de sus padres y huyó de su propia boda. Ahora comparte un departamento con su vieja amiga Monica Geller.
Monica Geller (Courteney Cox) es una chica obsesiva compulsiva que tiene serios problemas en su vida amorosa. En su preparatoria era molestada por ser extremadamente gorda, sin embargo, ahora es una gran chef que ha bajado de peso y cuyo sueño es formar una familia con "el hombre correcto".
Ross Gellar (David Schwimmer), hermano mayor de Monica, quien siempre ha sentido algo por Rachel; es un exitoso doctor antropólogo y profesor, pero sus amigos siempre le hacen burla de su aburrida profesión. Ross no ha tenido buena suerte en la vida: se ha divorciado 3 veces y tiene un hijo con su ex-esposa lesbiana, Carol. A pesar de todo tiene la meta de encontrar a la chica indicada para formar una familia.
Phoebe Buffay (Lisa Kudrow) es una chica que tuvo una niñez algo desafortunada porque su padre las abandonó a ella y a su hermana gemela, Ursula, cuando aún eran niñas. Phoebe es una hippie distraida y algo rara, su sueño es convertirse en una cantante estrella y sus canciones están basadas en sus experiencias. Sus amigos creen que no logrará cumplir su sueño pero aún así la apoyan. Phoebe canta con frecuencia en un café llamado "Central Perk", punto de reunión del grupo de amigos.
Chandler Muriel Bing es un personaje sarcástico que usa el humor como defensa personal. A pesar de ser muy rico sus amigos no los saben. Chandler es un llorón, quejumbroso, adicto al cigarro quien nunca ha podido mantener una relación seria.
Joey Tribbiani es un actor fracasado que siempre está buscando la fama y el éxito. Es un chico realmente adorable y sensible que tiene éxito con las mujeres. A pesar de ser muy unido al grupo, su mejor amigo es Chandler, con quien comparte su departamento y quien le ayuda a pagar sus clases de actuación.

Friends es una comedia muy divertida y sana con la que nunca pararás de reir. Fue mi primera serie que vi por televisión; la veía cuando estaba en la secundaria y la sigo viendo hasta la fecha. A pesar de tener un humor muy simple, es mi serie favorita. SE LAS RECOMIENDO!

domingo, 18 de noviembre de 2012

Series y documentales en Internet


A decir verdad nunca me imaginé la versatilidad que puede tener el internet cuando se trata de producción de series o documentales. Al principio no entendía la diferencia el internet y la televisión, más bien entendía al internet como un espacio donde se puede acceder con mayor facilidad a series de televisión, películas o documentales; sin embargo, ahora entiendo que es un nuevo formato en la producción de series y documentales.

Las diferencias entre el formato de la tv y el internet son varias:

- Las audiencias en internet son más selectas y específicas puesto que el consumo es individual, poca gente se sienta con la familia entera frente a una computadora a ver una serie de televisión. Por lo tanto, los temas ya no tienen que ser dirigidos a públicos tan amplios.

- La duración puede variar. Dentro de la televisión los programas están atados a una duración estándar, mientras que en internet no existe esta limitante.

- Las restricciones son mínimas. Hay ciertos temas o imágenes que en la televisión no pueden ser transmitidos, pero en internet no sucede esto. Hay mayor apertura para tratar temas tabu. 

- Es más fácil y barato hacer una producción audiovisual para internet.

- El formato se presta para ser interactivo dándole la opción a la audiencia de decidir y guiar la historia. Un ejemplo de esto es documental de Gaza Sderot.

Estas entre otras son las ventajas que tiene el internet en el tema de producción audiovisual. Esto hace que el internet sea un espacio que tiene una infinidad de posibilidades, es versátil y accesible...es un horizonte más que descubrir.

Aquí les dejo un ejemplo de series y documentales en internet:

Gaza Sderot (Documental)
Confession (Serie)




¿Cómo se vive en una sala de emergencias?

Dentro de mi Top 10 de productos audiovisuales favoritos está la serie televisiva E.R. creada por el novelista Michael Chrichton ("Jurassic Park") y producida por John Wells ("The West Wing"). La serie  se estrenó en 1994 y terminó en el 2009 con un total de 15 temporadas; fue transmitida por la cadena de televisión NBC y Warner Bros. Television. Fue ganadora del Golden Globe en el 2001 entre otros 119 premios y nominaciones. 

E.R. es un drama médico que narra cómo es la vida en la sala de emergencias de un hospital (ficticio) en la ciudad de Chicago. Cada capítulo cuenta un día en la sala de emergencias, desde los retos que se viven en una sala de choque hasta las historias que hay detrás de cada paciente. La serie logra retratar con éxito el estresante ambiente que se vive en una sala de emergencias; incluso retrata las difíciles situaciones que deben de vivir los estudiantes de medicina en su camino para convertirse en médicos.

Esta serie me fascina, en primer lugar, porque de alguna manera me siento identificado con el programa de televisión. Desde chico viví en un ambiente lleno de medicina; mis padres y mi hermano son médicos...incluso en algún momento de mi vida quise ser médico (aunque esa es harina de otro costal), y pocas veces la gente se da cuenta de las cosas que se viven en ese ambiente. 
Me gusta la forma en que te envuelven las vidas de los médicos; son humanos que también tienen necesidades, problemas y angustias; pero a pesar de todo, una vez que se ponen la bata lo que importa es sacar adelante a los pacientes.


martes, 18 de septiembre de 2012

Historias que inspiran...

En la lista de mis "Top 10" también se encuentra la película "En Busca de la Felicidad", dirigida por Gabriele Muccino y protagonizada por Will Smith y su hijo Jaden. La película se estrenó en el año 2006, y se basó en la historia verídica de Chris Gardner.

Chris Gardner es un padre de familia que siempre está trabajando para sobrevivir. A pesar de sus esfuerzos para mantener su familia unida, su esposa decide abandonarlos a él y a su hijo de cinco años Christopher  a causa de la tensión constante por la presión económica. Chris nunca se da por vencido y tenazmente continúa buscando un trabajo mejor pagado para poder mantener a su hijo. Pero al no tener ningún sustento económico alguno, se ven obligados a vivir en centros de acogida, baños públicos, o donde sea que encuentren refugio. A pesar de todas las dificultades, Chris continúa con sus obligaciones como padre mostrándose cariñoso y comprensivo, alimentando el cariño, seguridad y confianza que su hijo le tiene, tomando estos como incentivo para seguir adelante y superar los obstáculos que se les presenten.

Esta película es en verdad para mí una inspiración para nunca darme por vencido. Mis padres han dedicado su vida para que mi hermano y yo tengamos lo necesario para salir adelante, así que no dejaré que su sacrificio y trabajo hayan sido en vano...es por esto que "En busca de la Felicidad" forma parte de mis películas favoritas. 


¿Cuales son mis 10 películas favoritas?


Me cuesta muchísimo trabajo ordenar mi "Top 10" de entre tantas películas que he visto...Desde que tengo memoria, ir al cine ha sido de mis pasatiempos favoritos. Pero si tuviera que escoger, definitivamente la película "Wall-E" de PIXAR entraría en mi lista. 

Wall-e es un pequeño y simpático robot que ha sido diseñado para de limpiar el Planeta Tierra después de haber sido devastada y abandonada por los humanos. Wall-e vive solo en el desértico y sucio planeta, y su único propósito es el de levantarse todas las mañanas y continuar con su monótona rutina de recoger basura...o al menos así lo pensaba, hasta que un increible descubrimiento lo llevará a embarcar una aventura por el espacio para decidir el futuro de la humanidad.

Wall-e (2008) es una asombrosa película de animación dirigida por Andrew Stanton y producida por Pixar Animation Studios, cuyo logro no se alberga solo la animación, sino en la capacidad de transmitir de una forma creativa y divertida un mensaje tan complejo y tan preocupante. Wall-e no es solo una película para niños, es una película para todos; porque la pantalla se convierte en un espejo, en un portal que nos permite ver, de forma caricaturizada, el futuro que nos espera si seguimos con nuestros hábitos y estilos de vida que poco a poco van acabando con la vida del planeta.


lunes, 17 de septiembre de 2012

Mensajes a través de colores e imágenes...

El trabajo de Vittorio Storaro en la película Apocalypse Now es realmente increíble. Me encantó la forma en que utilizó los colores para convertir a la Guerra de Vietnam en el infierno terrenal...porque en verdad fue un infierno; me gustaron los planos que se utilizaron para añadirle dramatismo a las reflexiones del capitán Willard sobre el bien y el mal, los planos generales que le dan dinamismo a las batallas sobre helicóptero y que dan un panorama de las atrocidades que se cometen en el campo de batalla...A través de "Apocalypse Now" se envía un mensaje muy fuerte a la humanidad: NO HAY IMPOSICIÓN SIN VIOLENCIA, y lo deja muy claro Vottorio Storaro con las siguientes palabras: “para mí, Apocalipse Now es un viaje, pero no tanto en el exterior, como hacia el interior de cada uno de nosotros. Es una película en la que queda demostrado que cuando una civilización quiere imponerse a otra, siempre existe un acto de violencia, y es muy importante para todos que una película exponga la necesidad de respeto entre las diferentes civilizaciones”.


sábado, 8 de septiembre de 2012

¿Qué es la fotografía en el cine?


("Apocalypse Now", 1979) de Francis Ford Coppola
Director de Fotografía : Vittorio Storaro


En la producción de una película, el control de la luz, el balance de los colores y la composición de la imagen son trabajo del "Director de Fotografía" o "Cinematógrafo". Debido a que el cine es un lenguaje de imágenes, la dirección de fotografía es un trabajo crucial y determinante –"siendo lenguaje se forma de luz y sombras, de  colores, elementos a través de los cuales las historias deben ser descritas"- Vittorio Storaro.

A pesar de que todo esto suena muy poético, no es nada sencillo. La cinematografía involucra tantos elementos, que mantenerlos todos en perfecta armonía es toda una odisea; involucra la gama de tonalidades, velocidad del movimiento, las relaciones de perspectiva, efectos especiales, encuadre (ángulo, nivel, altura y distancia de encuadre)...elementos que en ocasiones poca atención les damos o poco percibimos, pero que determinan la interpretación y descripción de las imágenes que vemos, y por esto son de suma importancia.

Para entender mejor estos conceptos, y sobre todo el de "Luz", comenzaré mi investigación analizando el trabajo de Vittorio Storaro, reconocido como uno de los directores de fotografía más creativos e influyentes del panorama cinematográfico. Su trabajo en "Apocalypse Now" de Francis Ford Coppola ha sido el más reconocido en su trayectoria. Vittorio Storaro es un maestro de la cinematógrafía, apasionado por la innovación y la experimentación. Y como los auténticos maestros, se niega a reconocer que hay un clásico en él: "¿Yo un clásico del cine?, eso es demasiado, son un amateur, un delirante, pero con una conciencia perfeccionista."


video

Fragmento tomado del documental "Writing With Light: Vittorio Storaro" (1992)




martes, 14 de agosto de 2012


¿Quién soy yo?

Mi nombre es David Mancillas y soy de Lagos de Moreno, Jalisco. Soy un chavo sencillo y gracioso; me gusta mucho tocar la guitarra, ver películas, jugar futbol, salir con mis amigos y pasar tiempo con mi familia. Mis más grandes pasiones son la fotografía y los fenómenos sociales.  Me acabo de mudar a Guadalajara para empezar a estudiar la carrera de Periodismo y comunicación pública en el ITESO.